Hiển thị “Nude 3” cho công chúng
admin
In Sân khấu - Mỹ thuật Posted Tháng Mười Một 09, 2020
Tiếp nối chuỗi triển lãm “Xa” được tổ chức thành công, “Xa 3” đã giới thiệu với công chúng hơn 50 tác phẩm được thể hiện bằng nhiều ngôn ngữ nghệ thuật: hội họa, nhiếp ảnh, điêu khắc, video, sắp đặt và concept của 8 nghệ sĩ: Lin Qing, Pan Ann, Van Su, Nguyen Dinh Phuong, Nguyen Van Duy, Luong Trinh and two international artist Tristan Jalleh (Australia) ) Và cặp đôi Caleb Stein-Andrea Orejarena (người Anh, Colombia). – Bản phác thảo “lò sát sinh” của Ruan Fan Su.
Tác phẩm của Quỳnh Lam sử dụng màu sắc của cỏ cây hoa lá như một ẩn dụ để đặt ra câu hỏi về lịch sử, thời gian và không gian. Triển lãm sắp đặt quy mô lớn đầu tiên của Nguyễn Đình Phúc, băng ghi hình và một tác phẩm điêu khắc bằng đất sét khổng lồ (cao 5 m) thể hiện cuộc điều tra của con người về vòng đời hiện đại. Tác phẩm sắp đặt bằng gỗ công phu của Phan Anh là nỗ lực tìm kiếm bản sắc của anh thông qua lịch sử cá nhân và truyền thống gia đình.
Màu sắc sống động và nét giản dị của Nguyễn Văn Duy (Nguyễn Văn Duy) đã để lại ấn tượng sâu sắc cho mọi người, vừa hài hước vừa mỉa mai, vừa phi lý vừa hiện sinh. Tác phẩm của Nguyễn Văn Sự chứa đựng những trăn trở về sự sống và cái chết, thử nghiệm các chất liệu hữu cơ khác nhau, mang đến hiệu ứng đa chiều cho mọi giác quan. Đồng thời, dòng điêu khắc của Lương Văn Trinh đã khéo léo kết hợp chất liệu truyền thống với những phát hiện mới, những phát hiện mới này vừa trữ tình, thầm lặng nhưng không kém phần mạnh mẽ.
Tác phẩm video của nghệ sĩ Tristan Jalleh — đặc biệt là “Tạ3” không chỉ giới hạn trong nghệ thuật Việt Nam, mà còn cam kết đa dạng hóa và hướng tới cộng đồng quốc tế. Ngoài sự tham gia của 6 nghệ sĩ cả nước, triển lãm lần này còn trưng bày các nghệ sĩ nước ngoài đang sinh sống và làm việc tại Hà Nội, phản ánh góc nhìn đa chiều và sự gắn kết chặt chẽ với chính quyền thành phố. Hội Việt Nam Do không có thiết kế không gian sắp đặt cố định nên những tác phẩm này sẽ được cất giấu trong phòng riêng, tạo nên một hành trình nghệ thuật độc lập và giúp khán giả cảm nhận được từng tác phẩm theo cách riêng của họ. — Người phụ trách Đỗ Tường Linh đánh giá “Tạ3” là nơi hội tụ đầy màu sắc của những nghệ sĩ trẻ năng động và tài năng nhất đến từ Hà Nội, Huế và TP.HCM. Triển lãm sẽ cung cấp cho công chúng thành phố không chỉ trải nghiệm sâu sắc về thẩm mỹ, mà còn là những khám phá mới trong lĩnh vực trí tưởng tượng. Giám đốc nghệ thuật Mizuki Endo của VCCA “Shining” hy vọng mô hình này sẽ mang đến cho các nghệ sĩ trẻ cơ hội thể hiện những tác phẩm nghệ thuật độc đáo trước công chúng, từ đó quảng bá những giá trị thẩm mỹ mới. Nó chia sẻ các tác phẩm nghệ thuật mới với các giám tuyển và triển lãm mới, khán giả mới … đặt nền tảng cho “chất lượng” của nghệ thuật đương đại Việt Nam trong tương lai. .
Triển lãm “Tất 3” của Tiến sĩ Endo Mizuki do giám đốc nghệ thuật của VCCA và nhà nghiên cứu nghệ thuật độc lập Đỗ Tường Linh đồng tổ chức. Là một phần của sự kiện, VCCA sẽ tiến hành phỏng vấn các nghệ sĩ vào ngày 21 tháng 12 năm 2019, ngày 4 tháng 1 năm 2020 và ngày 15 tháng 2 năm 2020. Lịch trình chi tiết của chương trình sẽ được cập nhật trên website và fanpage chính thức của trung tâm.
Trích một phần bức tranh tường “Cội nguồn sắc màu” của Quỳnh Lam.
Thông tin về việc họa sĩ tham gia triển lãm
Lynn: Lynn (sinh năm 1988) tốt nghiệp trường Hội Mỹ Thuật Thành Phố HCM Và Đại học Kiến trúc. Triển lãm phụ: Limited-Unlimited (Việt Nam, 2016), Dự án sách nghệ sĩ Việt Nam (Đài Loan, Trung Quốc, 2016), Lần trở lại thứ hai (Mỹ, 2019).
Pan An: Pan Yi ( Sinh năm 1990) hiện tốt nghiệp Đại học Mỹ thuật TP.HCM và thạc sĩ mỹ thuật tại Học viện Nghệ thuật Utrecht, Hà Lan. Triển lãm tiêu biểu: Bảo tàng Tâm trí (Việt Nam, 2018); quan điểm: Tôi bắt buộc phải ở lại Venice thứ 56 Before the Biennale (2015, Italy) … Nguyễn Đình Phùng: Nguyễn Đình Phùng (sinh năm 1989) tốt nghiệp Đại học Mỹ thuật Việt Nam Triển lãm tiêu biểu: Hữu hình-Vô hình (Việt Nam, 2016); tại Hội diễn Nghệ thuật : Nha Trang Collective (ACT, Vietnam, 2018); NIPAF Performing Arts Festival 2019 (Nhật Bản) .—— Nguyễn Văn Sự: Nguyễn Văn Sự (sinh năm 1986) tốt nghiệp Cao đẳng Vẽ tranh Sơn dầu, Đại học Mỹ thuật TP.HCM. Anh chuyên về hội họa , Cố gắng kết hợp các chất liệu lạ để đưa ra cách giải thích mới về các khái niệm và kỹ thuật đã hình thành phong cách hội họa từ lâu ở Việt Nam.— Nguyễn Văn Duy: Nguyễn Văn Duy (sinh năm 1989) tốt nghiệp Cử nhân Văn khoa tại Đại học Văn khoa Huế. Anh tham gia nhiều triển lãm và dự án nghệ thuật do Viện Goethe, Bảo tàng Văn hóa Huế và Khu tập thể Nhà sàn tổ chức … – Lương Trịnh: Lương Văn Trình (sinh năm 1988), tốt nghiệp cử nhân. Tốt nghiệp Đại học Mỹ thuật Việt Nam chuyên ngành điêu khắc. Các triển lãm tiêu biểu: Possibility, Dogma Award (2017), Malaysia Aerial Art (2014) … – Tristan Jalleh: Tristan Jalleh (sinh năm 1979), Nghệ sĩ video người Úc. Anh đã tham gia trưng bày tại nhiều triển lãm và bảo tàng nổi tiếng, chẳng hạn như International Experimental Media Art Biennale và Triển lãm Nghệ thuật Đương đại Sydney 2015, Phòng trưng bày Nghệ thuật của Viện Công nghệ Hoàng gia Melbourne, Bảo tàng ISEA của Cơ quan Năng lượng Quốc tế …
Calle Caleb Stein và Andrea Orejarena: Andrea Orejarena (sinh năm 1994, Colombia) và Caleb Stein (sinh năm 1994 ở Anh) là Hai nghệ sĩ đa phương tiện hiện đang sinh sống và làm việc tại Hà Nội. Các dự án nghệ thuật của họ tại Việt Nam khám phá bản chất của ký ức chiến tranh thông qua các video, tranh và ảnh chụp tại Làng Hữu nghị Việt Nam.
Hải My