“Phụ nữ là hoa” trong tranh của Zhou Jiangjian
Châu Giang lấy cảm hứng từ những người phụ nữ (con gái, mẹ, chị, bạn bè) trong suốt cuộc đời của họ. Bằng cách nhấn mạnh sự gắn kết của phụ nữ, hầu hết các chủ đề đều có từ hai đến ba người. Châu Giang theo dõi những cảnh hàng ngày như thay áo, tựa lưng vào nhau, đưa khán giả vào thế giới nội tâm của một người phụ nữ đầy yêu thương, nhẫn nhịn.
Ngày 23 tháng 10 tại Craig Thomas Gallery (Craig Thomas Gallery) triển lãm “Flower Skin 2”, kéo dài đến hết ngày 20 tháng 11, mở cửa miễn phí mỗi ngày từ 12 giờ trưa đến 6 giờ tối. Video: Quỳnh Quyên.
Tham khảo bức tranh vẽ cô con gái lớn Elise của người trợ lý, họa sĩ nghẹn ngào vì tác phẩm này gợi lại mối quan hệ trong quá khứ của cô với mẹ cô. Cô ấy không giỏi bộc lộ cảm xúc của mình, cô ấy thầm yêu mẹ cô ấy – mẹ cô ấy luôn nhẫn nại và không bao giờ buồn. Là con trai, nay đã là mẹ, Zhou Jiang hiểu được sự thiêng liêng của tình mẫu tử. Ngoài ra, họa sĩ còn quan sát ngoài đời thực, những cô, dì, chú, bác, bạn gái đã rút ra cho họ một mẫu số tinh thần chung: dù là hạnh phúc, ấm êm hay khổ đau, cô đơn thì “hoa” luôn tỏa hương và làm đẹp cho đời. – “Tác phẩm của Zhou Jianggang” “A Girl’s Helper”. Cô nói: “Sinh con ra phụ nữ có thể không hạnh phúc” Tuy nhiên, nhất định bạn sẽ hài lòng với một người mẹ yêu thương mình và hy sinh vô điều kiện cho mình. Zhou Jiang nhận ra rằng các cô gái cũng giống như mình – họ hiếm khi thể hiện cảm xúc, nhưng họ có thể thể hiện sự quan tâm thông qua hành động.Trong các bức ảnh, sự tương phản của trang phục nhân vật mang nhiều ý nghĩa mà nghệ sĩ miêu tả khi mọi người chỉ mặc đồ lót. Nó thể hiện khát vọng cởi mở và hiện đại vượt qua định kiến xã hội. Người có hoa trở nên thận trọng, cẩn trọng, thậm chí đôi khi tự chủ. Trong “Dress Up”, một lồng chim được thêm vào góc, ngụ ý rằng quy luật “giam cầm linh hồn người phụ nữ”. Chu Giang nói: “Dù trong hoàn cảnh nào, tình yêu và lòng vị tha là vô tận, điều đó làm nên sự mạnh mẽ và dũng cảm của phụ nữ.” – — * Trong bộ sưu tập của Chaujiang – so với những tác phẩm vô danh đầu tiên – với tông màu tối, thật đáng buồn, đã ra mắt cách đây 9 năm ở Thái Lan, triển lãm mới có nhiều màu sắc của bóng hồng và cam của phụ nữ. Trên phông nền hoa oải hương, chúng như những bông hoa to nhất nở vào mùa xuân, trên chất liệu lụa, Châu Giang sử dụng các lớp sơn màu nước chồng lên nhau tạo cảm giác ẩn hiện. Nhưng đừng áp đảo con người. ChauGiang tiếp tục sử dụng quyền lực của mình để thu hút người thật mà không cần áp dụng các phương pháp đo lường tiêu chuẩn. Người đẹp có sức khỏe tốt và luôn tự tin khi cởi đồ.
Tác phẩm “Vui vẻ hơn 1” (trái) và “Hạnh phúc hơn 3”.
Triệu Giang yêu cầu thực hiện bức tranh này trong thời gian tạm dịch. Đầu tiên, những ý kiến này nhanh chóng “tràn ngập” vào người nghệ sĩ do tâm lý phụ nữ. Cô ấy đã làm hầu hết công việc, cô ấy đang ở một cửa hàng ở quận 3. Cô yêu cầu con gái làm mẫu và đặt giá vẽ trong sân. Trong nhiều ngày, có lúc cô phải ngừng vẽ tranh vì mong đợi một bông hoa đủ màu sắc mà không bằng lòng. Zhou Jiang cho biết, nếu không có chồng con luôn bên cạnh động viên, cô khó có thể hoàn thành nhiều công việc.
Nghệ sĩ Chu Giang năm nay 45 tuổi, sống hạnh phúc bên chồng con. Hai đứa trẻ. Đối với cô, hội họa phải gắn với lịch sử – để khán giả luôn nghĩ về con người và cuộc sống. Nhiếp ảnh: Quỳnh Quyên.
Nghệ sĩ Châu Giang tên đầy đủ là Nguyễn Thị Châu Giang, sinh năm 1975 tại Hà Nội. Năm 8 tuổi, cô theo gia đình vào TP. Cô tốt nghiệp Học viện Mỹ thuật, chuyên về sơn dầu, cô đã giành được học bổng bốn tháng tại Ecole des Beaux-Arts ở Paris, Pháp. Năm 2014, cô là nghệ sĩ lưu trú tại Cave Art Studio ở New York, Hoa Kỳ. Cô đang tổ chức các cuộc triển lãm về chất liệu lụa như Inside Me năm 2018 hay An Hoa năm 2011. Ngoài tranh, cô đã xuất bản hàng chục tập bút ký và truyện ngắn, đoạt giải văn học năm 20 tuổi và đoạt giải văn học tương lai. Giải thưởng Quốc gia do NXB Trẻ và Hội Nhà văn TP.HCM trao tặng.

Quỳnh Quyên