“Deep Harmony” – sự kết hợp của hai nghệ sĩ
admin
In Sân khấu - Mỹ thuật Posted Tháng Mười Một 17, 2020
Tham quan chùa sơn mài Văn Chiến.
Tranh phong cảnh đồng quê của họa sĩ Lê Tuấn Anh được nhiều người biết đến. Dù ở đâu, anh rong ruổi trên nhiều miền đất nước, những bức tranh của anh vẫn giữ được những khung cảnh đặc trưng của làng quê Việt Nam. Từ cổng làng, một phiên chợ làng với hình ảnh người con gái đầy mong đợi. Các tác phẩm của Tuấn Anh lấy cảm hứng từ cổ điển và tận dụng triệt để khung cảnh nông thôn từ chất liệu truyền thống (như giấy dó) để đảm bảo sự hài hòa, chặt chẽ trong bố cục. Với sự hòa hợp sâu sắc này, cảm hứng của anh ấy đã thay đổi đáng kể. Đừng sử dụng giấy nguyên chất, anh ấy khuyên bạn nên sử dụng vật liệu tổng hợp. Người nghệ sĩ sử dụng axit làm nền, bản đồ trên canvas và anh tạo ra sau nhiều công đoạn vò và gấp. Trong những tác phẩm mới này, bạn dường như còn lâu mới bắt đầu.
Lê Tuấn Anh dành tư liệu tổng hợp.
Nếu như trước đây, tranh của Lê Tuấn Anh mang gam màu tươi sáng dành cho những ngày lễ tết, phong tục của từng vùng miền thì lần này trở lại với gam màu giản dị, êm đềm. Anh ấy dường như đang tìm kiếm một không gian riêng yên tĩnh. Bất cứ lúc nào, vào buổi sáng, buổi trưa và buổi tối, anh ta sẽ ẩn mình trong vực sâu tĩnh lặng và cảm nhận vẻ đẹp của cảnh vật. Họa sĩ thẳng thắn chia sẻ: “Khi ngồi trước giá vẽ, tôi luôn muốn lái những nét cọ dựa trên cảm xúc của mình hơn là những gì tôi nhìn thấy. Khi tôi vẽ ở chợ, tôi cũng muốn vẽ mùi thịt heo chợ trưa thay vì vẽ. Thịt lợn. ”Có thể đó chỉ là bức tường đổ nát dột nát lọt vào bức tranh của cô bằng những nét cọ rất sạch. Quá trình nhìn cuộc sống từ mọi góc độ cũng là quá trình khám phá bản thân – giống như bạn thừa nhận. Tranh sơn mài.-Khác với Lê Tuấn Anh, nghệ sĩ Văn Chiến được biết đến với tài năng vẽ và thiết kế sơn mài ấn tượng, Thiếu nữ và hoa sen, Thị Mầu và Hề chèo trong chùa … Anh ấy đắm chìm trong văn hóa dân gian và coi mình là một người yêu cái đẹp. Các tác phẩm của Fan Qianen khám phá vẻ đẹp của các cô gái từ mọi góc độ. Trong 20 bức tranh sơn mài này, người nghệ sĩ cố gắng thử nghiệm với vật liệu vỏ trứng và anh ấy cố gắng tìm ra các loại trứng khác nhau. Vỏ và trứng … và tất cả mọi thứ trong quá trình nấu sẽ thay đổi màu sắc của vỏ theo các sắc thái khác nhau. Các màu mài mòn vàng và bạc tạo ra những ánh sáng lung linh kỳ lạ trên bề mặt sơn, làm nổi bật nền các chấm đen sẫm và nền sơn. Đôi khi, một cô gái chỉ có một chiếc áo nhưng người nghệ sĩ phải cẩn thận kết hợp nhiều loại vỏ trứng.
“Deep Harmony” là sự hòa hợp giữa hai nghệ sĩ đã thử các chất liệu truyền thống như giấy và đồ sơn mài. , Và đó là sự kết hợp nhuần nhuyễn giữa nguồn cảm hứng từ sân khấu lẫn nhân vật.