Hà Nội “sắc thu” sưởi ấm Sài Gòn
admin
In Sân khấu - Mỹ thuật Posted Tháng Mười Một 21, 2020
Ba họa sĩ thủ đô vừa mang hàng chục tác phẩm khổ lớn vào TP.HCM triển lãm, họ đã có chuyến hành trình vào Nam đầy ấn tượng. Mọi người đều có sự sáng tạo và cảm hứng.
Từ trái sang: Ngô Đức Hoàng, Vũ Thái Bình và Trần Ngọc Hùng tại lễ khai mạc triển lãm tại Bảo tàng Mỹ thuật TP HCM ngày 16/9. Họa sĩ lớn tuổi nhất trong ba tác giả là Ngô ĐứcHoàng, sinh năm 1974. Tranh của NgoDuc Hoang là tranh sơn dầu “ấm áp” và tranh acrylic màu nguyên bản, mâu thuẫn nhau. Ấn tượng thị giác của người xem. Khung ảnh của cô sử dụng khăn mỏ quạ, nón rơm hình nón lá, áo bà ba cách tân hay ảnh cô gái tua rua bên em họ Bad Ningh. Chiếc khăn trĩu nặng trên đầu… Đồng thời, bức tranh thể hiện sự giảm chi tiết và giảm đường nét nhiều nhất.
Sự giản dị và nét vẽ gợi lên sự hài hước và vui vẻ này là kiến thức Hoàng học được từ người Việt. Tranh dân gian. Anh thích tranh của Đồng Hào và đã sưu tầm nhiều tranh về các dân tộc cao nguyên, đặc biệt là các linh mục, thầy tu. Vì vậy, họa sĩ này càng có nhiều ý định sáng tạo. Nhấn mạnh sự hài hòa giữa văn hóa truyền thống và vẻ đẹp hiện đại. Đây cũng chính là lợi ích giúp tranh của anh được nhiều khán giả nước ngoài tìm mua.
Trái ngược với các tác phẩm của tác giả hoàng đế, Wu Taiping chọn những hình ảnh Phật giáo với nhiều ý tưởng thực nghiệm và trưng bày chúng trước công chúng tại TP.HCM. .
Các tác phẩm của Thái Bình hầu hết đều khổ lớn, miêu tả cảnh các nhà sư đi khất thực, tụng kinh, niệm Phật, cầu nguyện, ngắm hoa sen nở rộ … vẽ bằng bút lông hiện thực, nhưng tác phẩm của Vũ Thái Bình luôn có Giúp khán giả hòa mình vào thế giới hư hư thực thực của Phật giáo. Thanh Bình cho biết: “Điều tôi muốn thể hiện thật sâu lắng, sâu lắng, trái ngược hoàn toàn với nhịp sống bận rộn, sôi động hiện nay, đồng thời nhắc nhở bản thân phải trân trọng nội tâm, giữ gìn bình yên của cuộc sống và quê hương” – Công chúng đánh giá cao bức tranh. Sinh hoạt Phật giáo Vũ Thái Bình.
Trần Ngọc Hùng là nghệ sĩ trẻ nhất trong nhóm, sinh năm 1983. Tranh của Lacquer-Hong có chủ đề đa dạng, từ phong cảnh thiên nhiên đến cuộc sống đời thường, từ đồng bằng đến cảnh sinh động, văn hóa các dân tộc thiểu số … không chỉ miêu tả cảnh vật xung quanh, mà tranh sơn mài còn miêu tả cảm xúc và trạng thái tư tưởng trừu tượng. . Vàng bạc sử dụng trong tranh của Hồng đều là vàng bạc thật nên mỗi tác phẩm phải đặc biệt chú ý, Hồng mất từ 1 đến 2 tháng để hoàn thành bức tranh. Thật khó, không hơn không kém, nhưng anh ấy rất thích vật liệu truyền thống. “Tôi đang triển lãm tác phẩm của mình lần đầu tiên tại Thành phố Hồ Chí Minh. Tôi hy vọng có thể giao lưu và học hỏi kinh nghiệm của mình với các nghệ sĩ phía Nam. Tôi mong muốn được chia sẻ suy nghĩ của mình về Angkor với công chúng. – Thanh Ping, Phó Giám đốc, Bảo tàng Mỹ thuật Bình) nhận xét ba họa sĩ này và nhiều cây bút trẻ của thủ đô hôm nay đã thể hiện được khả năng lao động, sự cần cù, chịu khó lại có sức sáng tạo mạnh mẽ. “Triển lãm mang tên Sắc Thu, nhưng không Không phải là một mô tả chính xác về mùa thu ở Hà Nội. Mùa thu là cái cớ, thể hiện sự kết hợp ngẫu hứng giữa ba nhân vật trong lời thoại của một nhà văn trẻ thủ đô. “Anh ấy nói.
Triển lãm sẽ được tổ chức tại Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM đến ngày 27 tháng 9.
* Phim ngắn: Triển lãm Hanoi Sak vào thứ Năm
* Nhiếp ảnh: – Wu De Ho ( Màu sắc tươi sáng của tranh Ngô Đức Hoàng-Vũ Thái Bình (Vũ Thái Bình) và nét vẽ lặng lẽ-vàng (vàng) của Trần Ngọc Hùng-Bài, ảnh: Thoại HàClip: Hồng Phúc