Mạc Hoàng Thượng và sơn trang phiền não.
Cuối tuần qua, triển lãm “Gần” của họa sĩ Mạc Hoàng Thương đã khai mạc tại TP. Gần 100 người xem đã có mặt và đánh giá cao 17 bản phác thảo bút chì trên giấy của họa sĩ.
Thỉnh thoảng, cây bút chì nhỏ bé này được giữ im lặng trong cuộc sống hội họa. TP.HCM. Người làm nghệ thuật bị hấp dẫn bởi chất liệu sơn mài, sơn dầu, nhựa acrylic … Chính vì vậy, khi triển lãm “Gần” mở cửa đón khách, có người chợt thấy “À”, khi thấy: Họa mi đôi khi lại gần khán giả đến thế!
Bên cạnh bức tranh Chân dung tự họa của Mạc Hoàng Thượng, đây là tác phẩm khó nhất trong số 17 bức tranh dẫn đầu tôi trưng bày lần này.
Bổn Mạc Hoàng Thượng, Mạc Hoàng Thượng, Khoa Sơn mài, Học viện Mỹ thuật, Thành phố Hồ Chí Minh tạo ấn tượng và phong cách riêng qua tranh siêu thực (sơn dầu) và tranh trừu tượng (acrylic). Dưới sự lãnh đạo của ông, Mạc Hoàng Thượng thỉnh thoảng cũng có mặt trong các cuộc triển lãm nhóm, nhưng đây là triển lãm cá nhân đầu tiên của ông. Trong buổi triển lãm, Mạc Hoàng Thượng cho biết: “Tôi đam mê chủ nghĩa tối giản vì nó hiện thực và sâu sắc.”
Được thuê nhiều công việc, HCM và Mạc Hoàng Thượng giảng dạy tại Học viện Nghệ thuật Thành phố, thường vẽ tranh vào ban đêm. . Có khả năng bình tĩnh. Trong số 17 tác phẩm được triển lãm lần này, “tự họa” là khó nhất đối với anh. Vì anh muốn thể hiện phần nào chân thực cuộc sống nội tâm đầy lo lắng và bối rối của anh. Những lo lắng này khiến người ngủ mệt mỏi.
Đặc điểm và chủ đề của “Cận” của Mạc Hoàng Thượng không có gì đáng ngạc nhiên. Đó có thể là khuôn mặt của mỗi người, nếp nhăn, nếp nhăn, khóe mắt và những cảm xúc được ghi dấu bởi thời gian. Bàn tay tài hoa của người nghệ sĩ đã khắc họa từng chi tiết và tạo ra một không khí như thật.
Họa sĩ Lương Lưu Biên xem những bức tranh này, hầu như ai cũng đặt bút chì trong ngoặc vuông. Tôi viết trên giấy nhiều lần trong đời, và nghệ sĩ làm việc đó hầu như mỗi ngày. Tuy nhiên, hiếm có tác phẩm nào đứng đầu trong tất cả các tác phẩm trong triển lãm.
Nghệ sĩ Nguyễn Quân (trái) trò chuyện với nghệ sĩ Mạc Hoàng Thương.
“Hầu hết các tác phẩm này đều là chân dung, cho thấy anh ấy muốn đào sâu các chất liệu thô của mình. Thật vậy, hiệu ứng hình ảnh do những chiếc bút chì khổ lớn này mang lại rất độc đáo và hấp dẫn, vì nó có thể truyền cảm hứng cho họ học hỏi kinh nghiệm đam mê hội họa. Vì vậy, hầu hết đều là sự quen thuộc và gần gũi của công chúng. Từ đó trở đi, tôi tin rằng những tác phẩm này sẽ được người phục vụ ngưỡng mộ. Tất cả sinh viên nghệ thuật và các chuyên gia đều hài lòng với kỹ năng thị giác của một giảng viên nghệ thuật trẻ tuổi và tài năng, “Họa sĩ Luo Ron Rubien viết trong triển lãm.
Hình ảnh “Hình thức”.
Trong ngày khai mạc, vợ con đưa các con đi xem những bức tranh này, họa sĩ Nguyễn Văn Thuận chia sẻ: “Tranh của anh đã đánh thức, làm rung động trái tim người xem và nhắc nhở chúng tôi: Vì vậy, điều cảm động nhất là ”. “Theo họa sĩ Nguyễn Văn Thuận, về chất liệu, vẽ bút chì trên giấy khổ nhỏ là chuyện bình thường, nhưng vẽ trên giấy khổ lớn thì không hề đơn giản chút nào, vì khi đó, người vẽ phải thực sự tài năng và thuần thục. Toàn bộ hình ảnh, giải phẫu, sắc độ và kỹ thuật đánh bóng. “Tôi có thể vẽ một bức tranh bằng bút chì thế này luôn, nhưng nghĩ đến cảm xúc như Mạc Hoàng Thượng thì thật là ‘kinh khủng’! “Nói đến họa sĩ Thuấn.
Đối với nhà phê bình mỹ thuật Nguyễn Quân, Hoàng Thượng vẫn là một trong những họa sĩ trẻ vẫn đam mê và đam mê hội họa, Nguyễn Quân cho rằng Mạc Hoàng Thượng dùng những chi tiết tinh tế để vẽ người. Để mở rộng, nó đã đạt được thành công về mặt hình ảnh, và nó đã ảnh hưởng nghiêm trọng đến nhận thức của khán giả.
“Khi nhìn vào bức tranh, mọi người phải đặt câu hỏi. “Tại sao lại như vậy?” Điều này chứng tỏ khả năng sáng tạo của người nghệ sĩ, nhưng cá nhân tôi tin rằng bất ngờ là một cảm xúc nội tâm và sâu sắc hơn chứ không phải bất ngờ. Ông tuyên bố rằng triển lãm “… Close Range” sẽ kéo dài đến ngày 22/6 tại Phòng trưng bày Không gian Nghệ thuật Thực nghiệm Xương rồng (Bình Thạnh, TP HCM, Nguyễn Huy Tưởng ở Quận 16, 17/12).
* Ảnh:
Bài, ảnh Thoại Hà