Hồ thiên nga-Ba lê cổ điển trong nền giải trí hiện đại
Tối 1/8, Nhà hát Tararim và Lux đã biểu diễn vở Ballet Hồ thiên nga tại Hà Nội. Trong gần ba giờ, tác phẩm kinh điển của Tchaikovsky lại xuất hiện. Tại đây, những người yêu nhạc, đặc biệt là thế hệ từng thuộc về xứ sở Bạch Dương có thể tìm hiểu sâu về câu chuyện tình yêu cổ tích giữa Siegfried và Odette, đồng thời tự hình thành một triết lý trái ngược trong mình. Mọi người … Hồ thiên nga kể về câu chuyện tình yêu giữa hoàng tử Siegfried (Sergey Sergeyevich Smirnov) và Codette (Elisaveta Sergeevna Nebesnaya), Nữ hoàng của loài thiên nga. Vào ngày sinh nhật của Siegfried, người ta ăn mừng rất đông, nữ hoàng đã lo lắng cho cuộc sống vô tư của con trai mình và yêu cầu anh chọn một cô dâu trong bữa tiệc hoàng gia vào ngày hôm sau. Hoàng tử thất vọng vì không kết hôn vì tình yêu, và những người bạn được mời đi săn để quên đi nỗi buồn. Trong cuộc đi săn, Siegfried gặp Nữ hoàng Thiên nga Odette (Swan Queen Odette) ở Hồ ma thuật, người bị nguyền rủa bởi phù thủy nửa người nửa cú Von Rothbart. Anh thề sẽ yêu Odette mãi mãi, để giải thoát cô khỏi lời nguyền. -Ngày hôm sau, tại Vũ hội Hoàng gia, phù thủy Von Rothbart đã lấy một Odette giả và lừa hoàng tử. Khi thề thốt, khi nhìn thấy bóng dáng của con thiên nga trắng đập vào tấm kính, Siegfried nhận ra đó là Odette thật. Chàng hoàng tử lao xuống hồ cùng nàng cầu xin nàng tha thứ. Von Rothbart có vẻ chán nản vào thời điểm này. Với sự giúp đỡ của một con thiên nga khác, hoàng tử đã giết chết kẻ xấu, giải thoát lời nguyền và ở bên người mình yêu mãi mãi.
Vở ballet cổ điển của Tchaikovsky thường được hoàn thành hai lần và ngược lại: một là hai nhân vật chính được sinh ra để phá bỏ lời nguyền, những người khác chiến đấu chống lại thế lực bóng tối để tìm kiếm hạnh phúc. Phiên bản Hồ thiên nga biểu diễn tại Hà Nội tối 1/8 chọn cái kết có hậu, phù hợp với tâm lý khán giả phương Đông nên dễ đạt nhiều chủ đề, nhất là với những người chưa từng đi múa ba lê.
Khi kết hợp với công nghệ chiếu sáng và trình chiếu hiện đại, vở múa ba lê cổ điển luôn có một sức hấp dẫn vô cùng lớn. Nhiếp ảnh: Xuân Bình.
Dưới sự hướng dẫn của huyền thoại ba lê thế giới Mikhail Leonidovich Lvrovsky, mọi cảnh quay trong vở ba lê đều diễn ra suôn sẻ.
Về mặt sân khấu, Swan Lake vẫn giữ nguyên giá trị cốt lõi. Khán giả có thể nhìn thấy những bàn chân bay lượn trên không, sự yên tĩnh uyển chuyển của thiên nga trắng hay thiên nga đen xoay tròn liên tục trên quả bóng. Đặc biệt, màn múa phụ họa của “Tứ thiên nga trắng” quen thuộc với khán giả Việt Nam khiến người hâm mộ vô cùng bất ngờ. Thực hành có thể giúp các diễn viên xây dựng mối quan hệ bền chặt trên sân khấu. Tất cả các thao tác đều được hoàn thành một cách chuẩn mực, không xảy ra tình trạng thiếu hụt. Khi giày khiêu vũ chạm đất sẽ phát ra tiếng “bốp”, giống như những gợn sóng trên mặt hồ. Giống như tất cả các ghi chú do Tchaikovsky viết, chúng có cảm giác về nhịp điệu, “nhàm chán” và thơ mộng. Lắp đặt đèn màu hiện đại trên sân khấu 3D, thay cho phông nền vẽ tay và đèn vàng trắng truyền thống, mang đến không khí nghệ thuật mới cho khán giả. Bức tranh cổ điển đã thay thế màn hình LED cho toàn bộ khung cảnh. Đây là một hồ nước huyền ảo, lặng lẽ soi bóng dưới ánh sáng của những chú đom đóm, những tòa nhà cổ kính hay những cung điện sang trọng dưới ánh lửa. Mọi cảnh quay đều kết thúc, từ phóng to đến mờ dần và thu nhỏ, mọi khung hình đều được phân phối theo nhiều cách khác nhau, điều này làm cho âm nhạc giống như một bộ phim nhiều lớp phức tạp hơn là một cảnh chỉ có diễn viên vào và ra. Ánh sáng phản chiếu trên chiếc váy trắng của nam diễn viên tạo nên một liên tưởng nghệ thuật như mơ về những bông hoa.
Việc sử dụng công nghệ hiện đại vừa là điểm mới vừa là thách thức của đội ngũ sản xuất vũ công. Thông thường, nghệ sĩ chỉ cần nghe nhạc để chọn thời điểm xuất hiện trên sân khấu, còn “Hồ thiên nga” thì đòi hỏi sự tập trung cao độ hơn. Khi thiên nga từ trên trời bay xuống hồ, hình ảnh mặt hồ bừng sáng vì sóng nước tương ứng với một người. Mọi thứ đều ngắn ngủi, chỉ cần chậm một giây, “Hồ thiên nga” có thể dễ dàng bị trật nhịp.
Nhịp điệu chuẩn của các động tác múa ba lê.
Tuy gặp một số lỗi nhỏ, chương trình đã được khán giả và nghệ sĩ Việt Nam đón nhận nhiệt tình về giá trị nghệ thuật và đầu vào kỹ thuật.
Sau khi thừa nhận rằng Trung tâm Hội nghị Quốc gia không đáp ứng các tiêu chuẩn ba lê thế giới, nhân viên của He Tianwan đã đưa buổi biểu diễn lên sân khấuĐiều này có nghĩa là họ chấp nhận bất kỳ hạn chế nào phát sinh. Sử dụng nhạc nền thu sẵn thay vì dàn nhạc sống có thể giúp nhóm nhảy uyển chuyển và tiết kiệm chi phí, nhưng không thể giải quyết triệt để tâm trạng của khán giả trong thời gian cao điểm. Màn hình LED được lắp đặt theo tiêu chuẩn ballet thế giới, nhưng không gian trong trung tâm hội nghị không đủ rộng. Điều này sẽ ảnh hưởng đến đường nhìn của người nghe và ảnh hưởng của âm thanh và nhiễu.
Trong đợt quyên góp, Hoàng Dũng, Giám đốc Nhà hát kịch Hà Nội, chia sẻ với mọi người rằng có một đoàn vũ công nước ngoài đến Việt Nam biểu diễn múa ba lê nhưng hầu hết đều có quy mô nhỏ. Anh cũng đã xem múa ba lê ở nước ngoài nhiều lần, trong đó có bốn lần ở Hồ thiên nga. Huang Dun cho biết: “Tôi cảm ơn ê-kíp đã nỗ lực đưa tác phẩm kinh điển Thiên nga bóng bay về Việt Nam. Nó khiến những người trong giới múa suy nghĩ và hành động tích cực hơn, vì lâu nay trên sân khấu của chúng tôi chỉ có múa minh họa.” Còn hơn là nghệ thuật tuyệt vời như múa ba lê. “-Singer Dong Yang cho biết:” Trước khi chương trình bắt đầu, tôi đã nghe nhiều ý kiến cho rằng nền tảng thẩm mỹ của khán giả Việt Nam vẫn còn tồn tại. Việc đưa vào những chương trình chất lượng cao như vậy vẫn có những giới hạn, nhưng tôi nghĩ Chúng ta cần cởi mở hơn để đón nhận những tinh hoa toàn cầu, cũng như sự phát triển của vũ điệu Việt Nam, nam ca sĩ cho biết dù rất tiếc chương trình không có dàn nhạc giao hưởng nhưng âm thanh không được tốt nhất, điều này khiến các ca sĩ hạn chế mà anh luôn trân trọng. nỗ lực của cả đội. Câu chuyện tình yêu giữa Hoàng tử Siegfried và Nữ hoàng Thiên nga Odette, vẫn khiến những người yêu ba lê phải khóc một lần nữa.
Nội hàm nghệ thuật của Hồ thiên nga, sân khấu công phu, và sự xuất sắc của các diễn viên đã để lại những cảm xúc đẹp đẽ trong lòng khán giả. Tại đây, người Việt cổ một lần nữa được trở về với những điệu múa, nốt nhạc liên quan đến ký ức tuổi trẻ, con cháu mai sau cũng có dịp tiếp xúc và hiểu rõ hơn về dòng nghệ thuật liệt kê. ” yêu ba lê ”.