Thanh Lộc trên mặt đất
Vào giữa tháng 7, kịch bản “Mr. Dong” đã tạo ra một “cơn sốt” khi nó được trình diễn trên sân khấu của Idecaf. Mỗi tháng sẽ được “bán hết” hai đêm trước, 9 và 16/7, với 330 ghế mỗi ghế. Tác phẩm này được đạo diễn bởi nhà văn Việt Nam Trần Minh Ngọc, và “Hypocrisie Drama” của nhà văn Molière nhấn mạnh chủ nghĩa cuồng tín. Trong xã hội ngày nay và hiện nay, nó được sử dụng để nói về những người nhân danh tôn giáo. Hiển thị cho lợi ích cá nhân. .
Trích xuất “Ông Đông” từ buổi biểu diễn tại Thành phố Hồ Chí Minh vào ngày 9 tháng 7. Video: VõHuy .

Ông Đồng có một kịch bản đơn giản với hầu như không có cao trào. Câu chuyện diễn ra tại nhà của ông Pan (nghệ sĩ Hữu Châu). Ông Pan xuất thân từ gia đình miền trung vào đầu thế kỷ 20. Thanh Lộc đóng vai một nhà sư, mặc dù anh ta đã có vợ con, anh ta được đưa trở lại với vị thánh. ngăn chặn. Điểm nổi bật của sự thiếu hiểu biết là ông Pan đã hủy bỏ lễ đính hôn của con gái mình và buộc cô ấy phải cưới “bạn”. Gia đình quyết tâm vạch trần bức màn của người bạn đồng hành.
Là nhân vật chính, Thanh Lộc thu hút toàn bộ tác phẩm. Ngay cả khi anh ấy chưa thể hiện hoặc thể hiện giọng nói của mình, sự quyến rũ của anh ấy là rõ ràng. Tại lễ khai mạc, Thanh Lộc đeo mặt nạ trong khi nhảy trong chuyển động chậm. Khán giả bị thu hút bởi tất cả hành động của anh. Trong bối cảnh nhạc đồng thau, nghệ sĩ dẫn dắt khán giả vào một không gian chứa đầy tín ngưỡng dân gian. Đây là một bản nháp thô trước khi Dong Boy xuất hiện.
Tongh Loc trong cảnh Dong “Đi về phía hoang dã”. Ảnh: Thanh Nguyen .
Khi Thanh Lộc tháo mặt nạ ra, tiếng cười nổ ra trong khán phòng. Tóc “bổ sung”, son môi, mặt phấn nhạt, dáng người đeo gấm màu vàng và vòng cổ ngọc trai. Khi bạn đi bộ, bạn gặp Sen (Hương Giang), một người trong nhà, người toát ra một bầu không khí hào phóng. Khi đang ngồi trong một phòng riêng với Hoàng Trinh, người đàn ông đóng giả làm ma-nơ-canh, người cai trị đột nhiên thể hiện sự thời trang và quỷ quyệt của mình. Và hai bộ phim hài. Sau khi hóa thân thành ông Đồng được hơn 8 năm, nghệ sĩ đã ghi nhớ mọi thay đổi và từng cử chỉ của nhân vật trên sân khấu. Tất cả các chuyển động của anh ta dường như được tính toán và điều chỉnh chính xác. Khi những ngón tay của ông Dong di chuyển đến chỗ ngồi của bà Pan, khán giả cười khúc khích và xoa đầu gối họ một cách đùa giỡn. Các trò chơi chữ cũng được nghệ sĩ tung hứng để làm cho giọng nói của anh dao động lên xuống, chẳng hạn như: “Tôi vẫn nghĩ cơ thể của bạn, cơ thể của bạn tốt hơn của tôi”, “Tôi muốn thú nhận trong một thời gian dài”, không, nói Điều trong phòng của anh ấy là “… Bộ phim của ông Dong dần trở nên rõ ràng khi màn trình diễn tiến triển. Ảnh: Thanh Nguyen.
Phong trào của Thanh Lộc trên sân đạt đến cao trào. Ông Dong Phân khúc khán giả đóng giả là “Linh Ong” Khi âm nhạc xuất hiện, các nghệ sĩ biểu diễn trên sân khấu một cách nhảy múa. Thanh Lộc luôn thu hút khán giả tham gia vào các buổi biểu diễn múa đòi hỏi sức mạnh thể chất. Mọi hành động đều được áp dụng cho nhà hát truyền miệng. Linh hồn giữa Chân Đông và ông Phấn trở thành cao trào của tác phẩm dưới sự hợp tác giữa Thanh Lộc-Hữu Châu.
Cải thiện hanh Lộc là yếu tố khán giả chính Đối với một người, đôi khi anh ta trêu chọc anh bạn Hữu Hữu vì chán nản, hay cười nhạo anh trai nghệ sĩ Bạch Long (như ông Hai Hoanh) khi bài hát sắp được phát hành. Trong một cảnh, anh tình cờ đi ngang qua sân khấu và nhanh chóng ứng biến Sáng tạo, biến thành “Linh” Vua “đã bị trừng phạt vì nhiều bài phát biểu. Màn trình diễn ngẫu hứng của ThanhLoc đã giúp mỗi màn trình diễn mang những đặc điểm thú vị riêng, lần thứ hai và thứ ba thu hút khán giả lên sân khấu. Các diễn viên khác trong vở kịch cũng đi ra ngoài. Vai trò của Hậu là đại diện cho sự giàu có và quyền lực trong xã hội cổ đại, nhưng anh ta bị mê tín vì mê tín, và nó bị hạn chế bởi các nghi lễ tôn giáo. Nhân vật Sen của Hương Giang bày tỏ sự đồng cảm với một số từ hài hước ở phần đầu của kịch bản.
Nhân vật của Hữu Châu (phải) đại diện cho những người có nhiều tiền nhưng cuồng tín và sâu sắc. quái vật. Hiện tại, công việc bị giới hạn trong bối cảnh: thực hiện một tác phẩm từ đầu đến cuối công việc. Sự sắp xếp đơn giản hóa này cho phép các tác phẩm rút ngắn thời gian chuyển tiếp và đưa ra ý tưởng rằng vai trò của cuộc sống được phơi bày trong lời khai của “Linh Ong” và “Linh Ba”. Bối cảnh của bộ phim xoay quanh các bàn thờ, dù che và các đạo cụ khác, trong khi vẫn đảm bảo nghệ thuật.
Khán giả của Quảng Huy (Quận 1) thích một màn trình diễn đơn giản, nhưng vẫn duy trì tất cả các nhịp sống giống nhau của tác phẩm. Sau khi thấy Thanh Lộc chơi Cam ở Tam Cẩm, anh ngưỡng mộ nghệ sĩ ở lối vàoĐầy màu sắc và kinh nghiệm. Anh nói: “Tôi thích anh Thành Lộc. Đó là kỹ thuật biểu diễn cơ thể của anh ấy bằng giọng nói và phần nhảy, toát ra hồn ma, lươn và nhân vật hợp nhất của nhân vật.” Nó được mở ra cho một loạt các tác phẩm thỉnh thoảng được Idecaf dựng lại, như Golden Casket , Côn Tâm-Cam … Theo lời “bầu” ông Huỳnh Anh Tuấn, thiếu kịch bản trên sân khấu Hồ Chí Minh. Mang lại kinh điển để lấp đầy khoảng trống này. Ca khúc được chọn rất xã hội và luôn có thể có tác động rất lớn đến khán giả hiện tại. Ông Ruan nói: Trong vài thập kỷ qua, số lượng người nghe mới đã tăng lên. Đây là cơ hội để những người nghe trẻ tiếp xúc với các tác phẩm kinh điển. Đây – Năm 2007, từ Thanh Lộc đã chơi một cách của Dong Dong trên DVD. Ông”. Video: Youtube .
Mai Nhật